今年，是我国第一颗原子弹试爆成功60周年，由北方昆曲剧院打造的原创当代题材昆曲《李佩先生》10月13日在中国科学院大学首演，首次将“两弹一星”功勋郭永怀与妻子李佩的故事以昆曲形式带到观众眼前。

昆曲《李佩先生》讲述了李佩与郭永怀非凡而浪漫的事业、情感与生活历程，剧中有不少感人至深的内容，特别是在郭永怀因公殉职后，李佩铭记着爱人的信仰与坚持、爱人未竟的事业，她决心要接续完成，她在国内应用语言学领域不断开拓，积极推动中美教育交流合作，输送优秀科技人才到海外留学……一个又一个温暖的故事，生动塑造了一位杰出教育家形象的同时，也展示了“两弹一星”的精神密码，弘扬了一代海归赤子的家国情怀。

在紧张的排练空隙，该剧主演李佩的饰演者、国家一级演员、梅花奖得主魏春荣日前接受了本报记者的专访，分享她对人物的理解和创作背后的故事。

演员与角色同频，感受与人物的灵魂交融

李佩是我国著名语言学家，被誉为“中国科学院最美的玫瑰”“中关村的明灯”“中国应用语言学之母”，曾长期担任中国科学技术大学和中国科学院大学的英语教授。她创办的“应用语言学”专业研究生师资班为应用外语教学和研究作出了卓越的贡献，为国家培养了一大批优秀的科技人才。

在剧本创作阶段，为了将人物塑造得丰富立体，团队参考了大量真实事件与历史资料，并走访了包括李佩的爱徒、中国科学院大学教授杨佳在内的众多相关人物。在《李佩先生》建组启动仪式上，作为剧中唯一健在的原型人物，杨佳为剧组全体人员作了动员报告：“希望李佩先生不仅是我的导师，也能成为更多人的导师。”

“身形瘦小但挺拔，眼睛很亮，笑容灿烂，做事雷厉风行，眼里揉不得一点沙子……”随着了解的深入，这位“中国科学院最美的玫瑰”的形象在魏春荣心中愈发生动、亲切了起来。

对于魏春荣而言，作为演员最幸福的一件事，就是能在舞台上演绎不同的人物、不同的人生。每一次站上舞台，她都仿佛跨越了时空，与李佩灵魂相融，“感受这颗纯净的心，感受她的伟大、她的付出”。这是演员与角色的同频，也是一名女性与另一名女性的心灵共振。

为了保证唱腔的稳定，戏曲演员要在舞台上克制过多情感，以更好地展现技巧、打动观众。尽管如此，每当演到李佩与郭永怀分别的桥段时，魏春荣仍控制不住泪流满面，“我们演任何一个角色，其中都有一部分是演员自己，在演绎她的同时，好像也陪着她走了这一遭”。

在魏春荣看来，两人是一生挚爱，更是有着共同理想抱负、志同道合的灵魂伴侣。“郭永怀先生故去后，李佩先生延续了他的事业，把自己的一生奉献给祖国，奉献给中国教育事业。我希望通过这部戏告诉大家，也告诉自己，我们今天的幸福生活是前辈们用自己一生的付出所换来的，一定要珍惜现在。”魏春荣说。

探索传统与现代融合之路，让昆曲活在当下

事实上，这是魏春荣从事昆曲艺术30多年来第一次出演现代戏，她坦言，这对自己而言是一个不小的挑战。如何在保持昆曲唱腔“原汁原味”的基础上，融入现代化的形体演绎，将传统的昆曲程式和现代人的行动坐卧结合到一起，也成为本戏的一个亮点。

魏春荣介绍，有一场戏演的是李佩在康奈尔大学听郭永怀的演讲时、初次看到他的情景。“这里有三大段、七八分钟的唱词，眼神和形体上，我使用了传统戏曲的表演形式，体现女孩子看到心爱男子时的害羞，通过反复雕琢动作神态，最后呈现出来，大家反馈并不显得违和，反而很好地把昆曲的程式糅进了现代的演绎当中。”随着讲述，魏春荣做了几个手势，垂眸浅笑，眼中含情，昆曲的古典意蕴尽显其中。

拥有600年历史的昆曲艺术要如何与时俱进地融合青年观众的审美需求，在新时代焕发出新的生机？《李佩先生》探索着答案。

“无论是李佩先生与郭永怀先生爱情的浪漫之美，还是两人分离时的凄美，都是一种美的呈现。”魏春荣说，“昆曲既适合传达‘美’，又擅长演‘情’。这部戏中除了爱情，还有亲情、师生情、家国情，用这样一种古老的传统艺术来讲述现代的故事，也是希望能在青年中有更广泛的传播”。

在魏春荣看来，传统与现代艺术之间，既有传承，也有碰撞。这些年来，北方昆曲剧院一方面不断打磨《牡丹亭》《玉簪记》等传统经典剧目，鼓励青年演员学习、继承，另一方面，也陆续创作、推出了一系列更加符合青年观众审美的原创剧目，其中不仅包含《红楼梦》《国风》等历史新编戏，也有《林徽因》这样现代题材的大型剧目。而此次《李佩先生》的创演，则是对昆曲现代化的又一次重要实践和突破。

“经典作品之所以能流传下来，一定是因为它能打动人心、引起共鸣。昆曲600多年的发展也是一个不断革新的过程，只有积累到一定程度之后，才有可能创造出好的作品。”魏春荣说，“我们一直在寻找能将昆曲与现代戏相融合的路径，也从《李佩先生》中获得了很多启发，他们夫妻二人锲而不舍的精神，其实也在不断鼓舞着我们去做更多尝试，让昆曲活在当下”。

随着国潮的兴起，近几年来，戏曲频频“出圈”，越来越多的年轻人愿意走进剧院，亲身感受传统艺术之美。魏春荣从不认为昆曲与年轻观众之间存在门槛，“昆曲现在被很多年轻人所喜欢，作为昆曲从业者，我们不定义观众，也希望观众不要定义自己，把自己排除在昆曲观众之外。只要相互展开怀抱、走进彼此，你就会发现，原来有这么多人能听懂昆曲、欣赏昆曲”。

以昆曲弘扬“两弹一星”精神，与年轻观众共振

走进《李佩先生》的排练厅，台上的演员演得动情投入，台下的演员静坐在一旁，专注地看着台上，同样沉浸在戏中，这样的情景已成为一种常态。

“只要站在舞台上，就要对得起舞台、对得起人物。”魏春荣说。她介绍，《李佩先生》剧组演员多达近90人，不论是主演还是群演，大家都在为一个共同的目标而努力——演好这场戏，把《李佩先生》的精神传播出去。随着排练的深入，她也切身感到，整部戏昂扬的精神时刻影响并塑造着青年演员，“他们都是剧中人”。

9月10日，北方昆曲剧院携《李佩先生》走进北京市新英才学校，为学生献上了一堂特殊的“开学第一课”。活动中，魏春荣与剧中郭永怀的饰演者袁国良共同演绎了《李佩先生》第三场《归国焚稿》的选段，将郭永怀和李佩为了报效祖国，摆脱重重阻挠、毅然焚稿归国的壮举表现得感人至深，引起了学生的热烈反响。

北方昆曲剧院院长杨凤一介绍，弘扬“热爱祖国、无私奉献，自力更生、艰苦奋斗，大力协同、勇于攀登”的“两弹一星”精神，“向那些为实现强国梦而默默奉献的科学家和科技教育工作者们致敬，正是《李佩先生》的创作初衷”。

走出排练厅，《李佩先生》成为一堂生动的“大思政课”。“郭永怀先生和李佩先生一生心系科技人才培养，作为传统艺术的从业者，我们希望能以昆曲形式宣传他们的精神、讴歌这一伟大时代，与现在的观众，尤其是年轻观众共鸣、共振。”魏春荣说。

目前，《李佩先生》正处于最后的联排阶段，首演后，10月16日，在我国第一颗原子弹试爆成功60周年纪念日当天，《李佩先生》将正式在北京天桥艺术中心与观众见面。

采访的最后，魏春荣发出邀请：“希望更多青年观众朋友能够走进剧场，看一次《李佩先生》。我相信只要走进剧场，一定能从这部戏中获得一些启迪，同时也能感受到600年昆曲的魅力。”